Máster en Fotografía y Postproducción

PRIMER AÑO:

1. Lenguaje fotográfico

Historia de la fotografía: corrientes y tendencias.
Géneros fotográficos y autores.
Elementos morfológicos y compositivos de la imagen (punto, línea, plano, escalaridad, forma, textura, enfoque, luz, contraste, tonalidad / BN-color, perspectiva, ritmo, tensión, proporción, peso visual, ley de los tercios, direcciones de lectura, estatismo-dinamismo, el espacio de la representación, el tiempo de la representación, etc.).
Aspectos narrativos y articulación del punto de vista.
Géneros fotográficos (y la diferentes estéticas a la hora de abordarlos) y autores
Hibridación de lenguajes
Movimientos artísticos que han influido en la estética fotográfica.
Relación con otras disciplinas artísticas: pintura, escultura, literatura, cine, prácticas performativas, etc.

2. Composición en fotografía

Encuadre.
Diseño.
Grafismo.
Luz y color.
Propósitos y práctica.

3. Manejo de cámara

Puesta en situación
La cámara fotográfica
Óptica y accesorios
Valor de la exposición
Luz y temperatura de color
Configuración de cámara

4. Desarrollo de la creatividad

Cabeza, corazón y acción del fotógrafo.
Creatividad y generación de ideas.
Creatividad desde el cuerpo y la emoción.
Trabajando con las imágenes.
Guía de lectura proyectiva de imágenes: lo que las fotografías cuentan de nosotros y el retrato consciente.
Pensar la fotografía. Lo que las imágenes cuentan.
Mindfundless (interior) y fotografía.
Fotografía consciente y emociones.
Body Mapping y fotografía.

5. Iluminación en fotografía

5.1. Iluminación con flash de mano
5.2. Iluminación en estudio

6. Fotografía documental
7. Retrato
8. Fotografía de producto
9. Fotografía de moda
10. Preproducción, producción y postproducción
11. Postproducción y tratamiento de la imagen con Lightroom y Photoshop CC
12. Herramientas y técnicas de desarrollo profesional. Coaching fotográfico
13. Nociones de marketing para fotógrafos

SEGUNDO AÑO

1. Herramientas y técnicas de desarrollo personal y profesional: Coaching fotográfico II.
2. Fotoperiodismo.
3. Documentalismo
4. Editorial
5. Iluminación Avanzada
6. El retrato II
7. Fotografía de Moda y Beauty II
8. Fotografía Publicitaria.
9. Fotografía de producto
10. Fotografía deportiva
11. Fotografía Creativa
12. Impresión y conservación
13. El mercado de la fotografía
14. Postproducción creativa
15. Gestio&769n de color y calibracio&769n de monitores para fotografi&769a
16. Video con DSLR
17. Visión de Negocio y estrategias de Marketing

SEGUNDO AÑO: ITINERARIO ESPECIALIZADO
Especialización en fotografía de Moda (2 meses)
Especialización en fotografía de Bodas (1 mes)
Especialización en fotografía de eventos y fotoperiodismo (2 meses)
Especialización en fotografía documental y de autor (2 meses) -próximamente.Prácticas en empresas

Los alumnos tendrán acceso a una bolsa de prácticas al finalizar la carga lectiva del curso. Estas prácticas se desarrollarán como asistentes de fotógrafos especializados, estudios, productoras, agencias o medios de comunicación que les permitirán mejorar y ampliar su porfolio y adquirir experiencia laboral en su futura profesión. Las prácticas se podrán realizar desde la finalización de la carga lectiva hasta 6 meses posteriores, según disponibilidad y petición del alumno. Este periodo de prácticas será otorgado tras una entrevista en el segundo trimestre para poder adecuarnos a las expectativas, disponibilidad y aptitudes del alumno y tendrá una duración de entre 1 y 3 meses, con un mínimo de 80 horas. La finalidad de estas prácticas es conseguir que el alumno interiorice todo el conocimiento adquirido durante el curso, mejore su porfolio, haga contactos y relaciones y se introduzca en el mercado laboral en la especialidad de su interés, facilitándole una experiencia de primera mano y guiando sus primeros pasos en la profesión.