Arte moderno es un término propio de distintos ámbitos del mundo del arte (la historiografía del arte, la estética y teoría del arte y el mercado de arte), que pretende diferenciar una parte de la producción artística, que se identificaría con un determinado concepto de modernidad por oposición al denominado arte académico. Este representaría la tradición; mientras que el arte moderno representaría la experimentación.
El arte moderno, como innovación frente a la tradición artística del arte occidental, representa una nueva forma de entender la teoría y la función del arte, en que el valor dominante de las llamadas artes figurativas (pintura y escultura) ya no es la imitación de la naturaleza o su representación literal.
Cuando se habla de arte a todo el mundo le viene a la mente Velázquez, Miguel Ángel…el arte tradicional.
La Nueva Visión, también conocido como Neues Sehen o Neue Optik fue un movimiento artístico no específico de la fotografía que se desarrolló en la década de 1920.
Considera la fotografía como una práctica artística autónoma con sus propias leyes de composición e iluminación; en consecuencia el objetivo de la cámara se convierte en un segundo ojo para poder mirar el mundo. Esta nueva mirada se basa en el empleo de encuadres sorprendentes, en la búsqueda del contraste en las formas y en la luz, en el uso de planos en picado y contrapicado, etc.
El arte moderno que por raro que parezca es arte, la diferencia es que impere estudiamos a los clásicos en el colegio y en el instituto pero casi nadie habla de Francis Bacon, Bridget Riley, Cornelia Parker…
Muchos nos hacemos los entendidos o lo pretendemos cuando visitamos un museo de arte moderno, y ahí nos vemos comentando un cuadro como expertos.
Por eso ha sido tan fácil para los jóvenes engañar a los visitantes del San Francisco Museum OF Modern Art dejando unas gafas en el suelo. Al cabo de unos minutos ya se ponía la gente al rededor para comentar la pieza y hacer fotos.
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